De 25 beroemdste realistische schilderijen aller tijden

De 25 beroemdste realistische schilderijen aller tijden

Realistische kunst draait minder om het fotorealistisch weergeven van beelden en meer om de realistische weergave van onderwerpen. Realisme is een belangrijke stroming in de kunst, die nauw verbonden is met een breder begrip van wat kunst kan zijn.

Wanneer je over kunst spreekt, kun je realisme benadrukken door de kernaspecten ervan te belichten en de rol die het speelt in het weergeven van de wereld zoals wij die waarnemen. Hoewel fotorealisme soms een rol speelt, is het niet altijd aanwezig in realistische schilderijen.

Zie hier de 25 beroemdste realistische schilderijen getoond.

---

Lees hier → meer over kunst op deze website.

---

Nighthawks (1942) – Edward Hopper

Geïnspireerd door een restaurant aan Greenwich Avenue, creëert Edward Hopper een kunstwerk dat de toeschouwer bewust maakt. Net als een puzzel is het werk onvolledig, en Edward geeft de sombere nasleep van de Tweede Wereldoorlog weer in de straten van Manhattan, waar hij opgroeide.

Isolatie, ellende en een donkere droefheid zijn alles wat je ziet wanneer je ogen zich voeden met de details van dit schilderij.

Het kunstwerk weerspiegelt uiteindelijk het harde leven, de strijd en de drukte van individuen (zowel mannen als vrouwen) tijdens een van de donkerste periodes in de Amerikaanse geschiedenis. Daarom wordt dit beroemde stuk erkend en gewaardeerd in het hele land en daarbuiten.

---

The Gross Clinic (1875) – Thomas Eakins

Thomas Eakins stond bekend om zijn individualiteit in zijn werk, en daarom wordt De Gross Kliniek beschouwd als “een van de beste Amerikaanse schilderwerken ooit gemaakt”.

Eakins beeldt de beroemde en gerespecteerde Amerikaanse chirurg Samuel D. Gross af, die een van zijn operatiesessies demonstreert aan een groep studenten van het Jefferson Medical College in Philadelphia.

Het is een orthopedische operatie, en Thomas zelf is te zien in de linkerbovenhoek van het portret. Het schilderij straalt realisme en gedetailleerde precisie uit en behoort tot de meest hoog aangeschreven werken van Thomas Eakins.

---

Zie hier de Top 10 beste kunstmusea in de Verenigde Staten.

---

Un enterrement à Ornans (1849-1850) – Gustave Courbet

Begrafenis in Ornans

In Ornans, Frankrijk, is de oudoom van Gustave Courbet overleden, en alle dorpelingen zijn aanwezig om getuige te zijn van de begrafenis van één van de meest erkende werken in de Amerikaanse kunstgeschiedenis.

Het realisme en de schokkende vertelling in dit werk hebben het tot een klassiek kunstwerk gemaakt, niet alleen in Amerika maar wereldwijd.

Met een imposante afmeting van 3 bij 6 meter maakt Gustave Courbet een krachtig statement over de Realistische beweging en veroorzaakte hij bijna eigenhandig publieke opschudding over het Romantisme in 1850. Uiteindelijk leidde dit tot een keerpunt in zowel de kunst- als de religieuze bewegingen.

---

Christina’s World (1948) – Andrew Wyeth

Meer recent, in de 20e eeuw, werd Christina’s Wereld een van de meest geliefde realistische schilderijen net voor het einde van het millennium.

Andrew Wyeth groeide op in South Cushing, Maine, dicht bij een mysterieuze vrouw genaamd Christina Olson, die het onderwerp was van zijn schilderij uit 1948. Ze wordt afgebeeld terwijl ze hulpeloos door een veld kruipt.

Christina leed aan een degeneratieve spierziekte die haar beweging beperkte, terwijl ze de wereld wilde zien, maar haar horizon bleef beperkt tot een vlakke einder.

Hoewel het schilderij aanvankelijk niet goed werd ontvangen, groeide het uiteindelijk uit tot een van de belangrijkste werken binnen het realisme.

---

Zie hier de Top 10 beroemdste schilders uit de Haagse School.

---

La soeur aînée (1869) – William-Adolphe Bouguereau

De Oudere Zuster

William-Adolphe Bouguereau creëerde het indrukwekkende schilderij van 130,2 cm bij 97,2 cm. De Oudere Zuster, een van de beroemde werken in het realisme, toont een meisje dat comfortabel op een rots zit en een slapend kind op haar schoot houdt.

Het meisje dat is afgebeeld, is Bouguereau’s dochter Henriette, en het slapende kind is haar broertje en Bouguereau’s zoon, Paul. Achter Henriette is een prachtig landschap zichtbaar.

Dit werk bevindt zich permanent in de Europese kunstcollecties en wordt, volgens het Museum of Fine Arts in Houston, beschouwd als een van de meest gewaardeerde en gerespecteerde werken in Europese musea.

---

Intérieur (1868–1869) – Edgar Degas

In 1968 presenteerde realistische kunstenaar Edgar Degas een van zijn meest complexe en raadselachtige werken. Het schilderij toont wat lijkt op een huwelijksconflict tussen twee echtgenoten, waarbij de vrouw nauwelijks gekleed is en een man zich schuilhoudt in de schaduwen.

Vrijwel alles in dit schilderij is onduidelijk, wat door de jaren heen voor veel onzekerheden bij geleerden heeft gezorgd. Desondanks heeft een bekende schrijver-journalist het krachtige tafereel beschreven in zijn boek Thérèse Raquin.

---

Bonjour Monsieur Courbet (1854) – Gustave Courbet

Het is geen verrassing dat Gustave Courbet opnieuw op deze lijst verschijnt, aangezien hij een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 19e eeuw is met zijn onberispelijke Franse realisme.

La Rencontre (Bonjour Monsieur Courbet) toont Courbet als reiziger die twee edelmannen begroet. Het schilderij verkent de visuele expressie van een kunstenaar die grenzen doorbreekt met nieuwe ideeën en daarmee de toon zet voor de massa’s.

---

Des glaneuses (1857) – Jean François Millet

De Arenleesters, gemaakt door Jean François Millet in 1857, toont drie vrouwen die graankorrels verzamelen. Dit schilderij, dat het dagelijks leven verbeeldt, illustreert een van de redenen waarom de realistische kunstbeweging zoveel aandacht kreeg.

Zoals Millet zegt: “Schoonheid ligt niet in het gezicht, maar in de harmonie tussen een persoon en zijn of haar werk.”

---

Les Casseurs de pierres (1849-1850) – Gustave Courbet

Gemaakt tussen 1849 en 1850, toont dit schilderij twee boeren die stenen breken terwijl ze een weg aanleggen.

---

Olympia (1863) – Édouard Manet

Dit beroemde realistisch schilderij uit 1863, toont een naakte vrouw genaamd Olympia, met een zwarte bediende die haar bloemen brengt.

Dit werk benadrukt van Édouard Manet de kracht van realistische kunst om de cultuur van die tijd vast te leggen en het belang van details en de gevolgen van menselijke keuzes te documenteren.

---

La femme au perroquet (1866) – Gustave Courbet

Met Vrouw met een papegaai deed Courbet een geslaagde poging om op de Salon toegelaten te worden met een naakt. Daarvoor moest hij zijn stijl aanpassen aan de zeer behoudende smaak van de jury.

Waarschijnlijk stond Joanna Hiffernan model voor de vrouw. Hiffernan, op dat moment nog de maîtresse van de schilder Whistler, komt ook voor op het in hetzelfde jaar ontstane werk De slaap, dat voor een privécollectie bestemd was en daardoor een veel gewaagder onderwerp kon hebben.

---

La Nymphe surprise (1861) – Édouard Manet

Het model was Suzanne Leenhoff, een pianiste met wie hij twee jaar later trouwde. Dit schilderij is een sleutelwerk in Manets oeuvre en markeert zowel het begin van een nieuwe fase in zijn artistieke loopbaan als in de geschiedenis van het modernisme in de Franse schilderkunst.

Het bevindt zich in het Nationaal Museum voor Schone Kunsten in Buenos Aires en wordt beschouwd als een van de hoogtepunten van de collectie.

La Nymphe surprise bleef gedurende zijn hele leven in het bezit van de kunstenaar, en er zijn aanwijzingen dat Manet dit werk, naast de emotionele waarde die het voor hem had, beschouwde als een van zijn belangrijkste stukken.

---

Le Chanteur Espagnol (1860) – Édouard Manet

De Spaanse Zanger

Dit schilderij werd voltooid in Manets studio’s en de rekwisieten die in dit schilderij werden gebruikt, werden in minstens één ander schilderij gebruikt. Dit schilderij is te zien in het Metropolitan Museum of Art in New York.

---

Lise: la femme à l’ombrelle (1867) Pierre Auguste Renoir

Lise met parasol

De vrouw op het schilderij is Lise Tréhot, geliefde en veelvuldig model van Renoir tussen 1865 en 1872. Op een lichte plek in het bos van Fontainebleau, bij Chailly, waar de impressionisten graag schilderden, poseert zij bevallig in een jurk van witte mousseline met doorschijnende mouwen en een elegante parasol.

Tegenwoordig geldt het werk van Renoir als een van de eerste hoogtepunten in het oeuvre van de schilder. Het wordt tentoongesteld in het Museum Folkwang in Essen.

---

Portret van een Onbekende Vrouw (1883) – Ivan Kramskoi

Dit portret van een onbekende vrouw staat ook wel bekend onder de naam “De Onbekende Vrouw” of “Een Onbekende Dame”. Dit schilderij van de Russische kunstenaar is een van de bekendste kunstwerken van Rusland.

Het toont een onbekende vrouw, vaak geassocieerd met Anna Karenina, in een open rijtuig. Het schilderij bevindt zich in de collectie van de Tretjakovgalerij te Moskou.

Bij de eerste expositie van het schilderij ontstond enige ophef omdat een aantal bezoekers veronderstelden dat het een prostituee betrof.

---

Les Cribleuses de Blé (1854) – Gustave Courbet

De Graanzevers

Dit schilderij werd tentoongesteld op de Parijse Salon in 1855 en vervolgens op de negende tentoonstelling van de Vereniging van Vrienden van de Kunst van Nantes in 1861. Men gaat ervan uit dat de twee vrouwen Courbets zussen zijn.

---

Kop van een skelet met brandende sigaret (1886) – Vincent van Gogh

Dit is een beroemd schilderij gemaakt door Vincent van Gogh tussen 1885 en 1886. Dit schilderij is te zien in het Van Gogh Museum in Amsterdam. Dit schilderij toont een skelet met een sigaret.

---

Zaporozje-Kozakken schrijven de Turkse sultan een brief (1880-1891) – Ilya Repin

De Zaporozje-Kozakken schrijven de Turkse sultan een brief Ilya Repin van beeldt een vermeend incident uit dat in de jaren 1670 zou hebben plaatsgevonden. Op het betreffende moment zouden de Zaporozje-Kozakken net een overwinning hebben behaald tijdens de Russisch-Turkse Oorlog.

De Osmaanse sultan Mehmet IV zou hen desalniettemin bij brief hebben gesommeerd zich per direct aan hem te onderwerpen. De Kozakken zouden op dit ultimatum hebben gereageerd met een ironische en beledigende brief waarin ze de eis tot overgave resoluut afwezen.

---

Le Balcon (1868-1869) – Édouard Manet

Het werk stamt laat twee personen op een balkon zien: de schilderes Berthe Morisot en de violiste Fanny Claus, met de schilder Antoine Guillemet op de achtergrond.

Op de Parijse salon van 1869 werd het werk voor het eerst tentoongesteld. Dit schilderij werd voor het eerst tentoongesteld op de Parijse Salon in 1869. Het schilderij is te zien in het Musée d’Orsay in Parijs.

---

La famille Bellelli (1858-1867) Edgar Degas

Dit schilderij staat ook wel bekend als het “Familieportret”. Dit schilderij is te zien in het Musée d’Orsay in Parijs. In dit schilderij worden Degas’ tante, haar man en hun twee jonge dochters afgebeeld.

---

Whistler’s Mother (1871) – James McNeill Whistler

De Amerikaanse kunstenaar schilderde zijn moeder, Anna McNeill Whistler. Dit schilderij is te zien in het Musée d’Orsay in Parijs, aangezien het in 1891 door de Franse staat werd aangekocht.

---

L’Absinthe (1859) – Édouard Manet

De Absintdrinker is een schilderij van Édouard Manet uit 1876 en is het eerste belangrijke en bewonderde originele werk van Manet. Het is een portret op ware grootte van een alcoholische voddenraper genaamd Collardet, die vaak rondhing in de buurt van het Louvre in Parijs.

---